为什么美术和音乐更易被接受,从艺术的大层面解读作品

绘画是视觉艺术、空间艺术和静态艺术..延伸信息:纵观当今的绘画，音乐，欣赏者所研究和理解的内容不仅仅是作品或绘画，音乐本身，而是从艺术的大层面来解读作品，绘画中的节奏韵律之美，音乐中的线条色彩之美都在作品中显现,音乐和美术这两种不同的艺术虽然各有领地，但又相互影响,美术和音乐都包含在艺术中，都是艺术表现形式。

一个是听觉艺术，一个是视觉艺术，表达方式差别很大。音乐强调即兴创作，表演的过程就是作品本身，一部作品的好与坏都是在经历的过程中才能看出来的。比如唱歌或者演奏乐器，现场表演很重要。音乐是动态的，重视过程。然而，美术并非如此。没有人关心a 美术作品的创作过程，比如画画，怎么画，用什么样的技法都不是最重要的。重要的是最后的作品。美术作品的魅力在于给人持久的美感。

造型艺术，也就是美术，人们通过自己的五官体验和经历来传达这种造型艺术。表演艺术，即通过人的行为艺术来表现生活的艺术，综合艺术是指同时通过视觉和听觉活动来传达和感受生活的综合性艺术。语言艺术主要以文学为表现形式，以书面语言为媒介。

音乐和美术这两种不同的艺术虽然各有领地，但又相互影响。并不断让人在生活中发现美，创造美。美术和音乐都包含在艺术中，都是艺术表现形式。音乐，是一种凝固的“绘画”，音乐是一种以节奏韵律的韵律为听觉旋律的艺术，音乐既是一种听觉艺术，又是一种时间艺术，还是一种动态艺术.而绘画是神话般的“音乐”。绘画是以点、线、面、色为视觉表现的艺术。绘画是视觉艺术、空间艺术和静态艺术..延伸信息:纵观当今的绘画，音乐，欣赏者所研究和理解的内容不仅仅是作品或绘画，音乐本身，而是从艺术的大层面来解读作品，绘画中的节奏韵律之美，音乐中的线条色彩之美都在作品中显现。当今的画家、音乐艺术家、作家也越来越重视其交融创作的重要性。这是一个“同门”的和谐繁荣的良好发展趋势

只要我告诉你，这两个行业中的任何一个都没有前途，基本可以判断为两类人:第一类:认为自己足够优秀可以成为一根手指头的富人，整个行业的报酬都满足不了他，认为这个行业无论多少工资都配不上他的实力。那种认为即使自己什么都不做，行业内所有业务资源都要主动来找他的，第二类:没有实力的半灌，是行业里最底层的人，也是不懂得上进的无能鼠辈。他只能抱怨这一行对他来说没有前途，他们不知道不是这个行业没有前途，而是他们没有前途。音乐或美术，这两条线，除了你是世界级的高手，你不能靠这两条线来数你的钱，直到你手软，但是如果你有实力，奔向小康生活是绝对没有问题的。